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孙志明，北京人，画家。师承家学，先后求学于吴培芝、马迅、金大年、韩振齐、水清等诸师。作品多次参加展览并获奖。现为北京市西城区美协会员。中国东方文化研究会会员，中国楹联学会会员。

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趣由笔生，法随意转

孙志明的作品大气磅礴，笔墨凝重，构思新颖。他擅山水，偶作花鸟、竹石。他的山水画在笔墨技法上善于借古开今，他常常以 “披麻皴”与“斧劈皴”相结合的笔法融入画面，形成苍茫、野逸的视觉效果，展示出一幅幅具有独特韵味的水墨世界。

孙志明是土生土长的北京房山人，绘画艺术根植于他对传统艺术的热爱。他自幼受家学熏染，喜爱舞文弄墨。先后受教于各位名师，接受了系统的绘画训练，为他的绘画创作奠定了坚实的基础。在名师指导下，孙志明从学习传统入手，尤其在山水画创作中，取得了非凡的成绩。他勤奋执著，积极进取，注重生活的感受，追求个性的艺术风格。他认真研究古人的内在精神，而不只是停留在一笔一墨上，是全力学习古人的笔墨技法，学习山水画的构图与创意，从理解笔墨情趣中寻找山水画创作的语言形式。

继承和创新是绘画的必由之路，用现代人观念和思想、分析借鉴古人的传统，从传统里推陈出新，取其精华去其糟粕。多年来，孙志明遍访名山大川，去写生、拍摄资料，积累了大量素材，为山水画创作奠定了坚实基础。多年艺术实践的结果，使他的一系列山水画作品呈现出特有的大气、质朴、浑厚的艺术特征。另外，孙志明的山水作品除了大刀阔斧的笔墨外，他敢于大胆设色，如作品《锦绣江山》近景、中景、秋树，都有强烈的视觉刺激，使人感到画面丰富，但又不失灵秀，这是意境之象。另外，他的很多画面里在技法上似有马远、夏圭等笔触，刚硬的线条与淋漓的水墨然一体，意境非凡，这正是他学有所悟之处。其作品《万山秋色》、《春山林壑》等等皆如此。

画家的笔墨从广义上包括意境，孙志明的作品意境很自然地流露出他的学识修养，他的画室——“墨缘斋”隐居在北京房山的林壑之间，这里山清水秀，他心无旁骛，把读书、绘画作为自己的生活方式。他努力使自己的作品强调神韵，并且重视文学和画中意境的缔造，看重文化对于山水精神创作的影响，这正是他的哲学观、世界观和学习态度。所以他的作品趣由笔生，法随意转，有逸笔草草的传神、有浑厚苍润的面貌。生活中的孙志明待人真诚，与人为善、奋发向上，假以时日，相信在艺术道路上定会更上一层楼！

文/朱铁力  (画家、《书画研究》编辑)